En este encuentro se compartirán reflexiones en torno a las nuevas dependencias que la tecnología ha generado en la sociedad y las problemáticas que surgen en torno a las ideas de innovación, ética y transparencia. El tradicional rol de la tecnología, que era extender las posibilidades humanas, hoy se ve invertido y nos obliga a preguntarnos si no es la humanidad la que comienza a extender las posibilidades de las plataformas que transforman nuestras experiencias en datos a ser analizados. El impacto de estas transformaciones culturales y los conceptos de humanidad y derechos humanos también formarán parte de este conversatorio.

Cristian Reynaga es Licenciado en Artes Electrónicas y maestrando en Curaduría en Artes Visuales por UNTREF. Fue líder de proyectos de educación e innovación (Ministerio de Educación), de datos en tiempo real (Ministerio de Modernización) y asesor de la Dirección de Ciencia y Tecnología de Ciudad de Buenos Aires. Desde 2015 es director del Festival de Arte Electrónico +CODE, con base en Buenos Aires, que ha presentado artistas latinoamericanos en instituciones como Victoria & Albert Museum (Londres) y Planetarios de Bogotá y Medellín (Colombia). Ha participado como conferencista en festivales de arte y nuevos medios de América y Europa y ha dictado clases como docente invitado en distintas universidades de América Latina. Desde 2018 desarrolla proyectos de inclusión social digital y desde 2019 dirige Táctico, un estudio con enfoque multidisciplinario que produce exhibiciones y experiencias inclusivas que vinculan arte y tecnología.

Leandro Garber

Se desarrolla como artista, músico, programador y científico de datos. Estudió Ciencias de la Computación en la UBA, es Licenciado en Artes Electrónicas en la UNTREF y estudió la Maestría en DataMining y Descubrimiento del Conocimiento en la UBA donde está desarrollando su tesis. Es docente e investigador en la UNTREF y científico de datos en proyectos de investigación en psicolingüistica para el CIIPME/CONICET. Investiga técnicas de Machine Learning en intersección con las Artes Electrónicas: clasificación, agrupamiento y generación automática de sonido e imagen.

Pablo Riera

Investigador, programador, docente, músico. Doctor de la Universidad de Buenos Aires en Ciencias Físicas. Actualmente está realizando un posdoctorado en el Laboratorio de Inteligencia Artificial Aplicada de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales de la UBA. Realizó numerosas performances en vivo con grupos musicales, como conciertos de improvisación libre y presentaciones audiovisuales utilizando redes neuronales y electroencefalografía en tiempo real. Dirige el Proyecto de Investigación Cartografías de Espacio Tiempo y Arte Sonoro, radicado en la Universidad Nacional de Quilmes. Actualmente realiza música y performances con herramientas computacionales, matemáticas, ecuaciones diferenciales e inteligencia artificial.

Estudiante de Filosofía (UBA). Escribe acerca de tecnología y filosofía en La Nación. Tiene un newsletter semanal llamado «Cómo funcionan las cosas», un podcast acerca de ciencia, tecnología, filosofía y literatura llamado «Idea Millonaria», y trabaja como consultor en estrategia y comunicación desde bestia.media

Julieta Agriano

Actualmente realiza la curaduría y producción del ciclo de talleres para artistas en formación en artes digitales y electrónicas que se desarrolla en el Club Cultural Matienzo. Junto a referentes de estas disciplinas produjo y curó las muestras en WIP, Pequeño Festival, cuya primera edición se realizó en julio de este año. Estudió Comunicación Social (UBA) y en 2018 finalizó el posgrado de especialización en Gestión y Políticas Culturales (UNSAM). Colabora en la coordinación artística de Videorrealidad, ultima fase del proyecto que nació con la realización de la película Generación Artificial de Federico Pintos. Trabajó en la coordinación de producción de diversos eventos culturales y artísticos en espacios como CCK, Museo Malba, Tecnópolis y Usina del Arte y festivales como Lollapalooza y ColorBA. En 2018 realizó la coordinación general de shows para los Juegos Olímpicos de la Juventud en la sede Tecnopolis. En 2017 realizó la producción ejecutiva y coordinación general de la instalación audiovisual SIN para la agrupación musical Entre Rios y el artista visual Lucas DM que se realizó en el espacio público en el contexto del 16* aniversario del museo Malba. En 2016 realizó junto a Epson Latinoamérica la presentación de la diseñadora Vanesa Krongold en la semana de la moda en Berlín. Junto al Centro Metropolitano de Diseño realizó alianzas para el impulso profesional de diseñadores emergentes como Juan Hernández Daels, Belen Amigo y Bastardo, entre otros. Ocasionalmente se desempeña como consultora freelance, asesorando a marcas para su vinculación con eventos artísticos y culturales.